Les Théâtres de la Ville de Luxembourg

#02 ORFEO

Claudio Monteverdi (1567-1643)
Favola in musica in einem Prolog und fünf Akten Libretto von Alessandro Striggio D. J. /
Eine Choreographie von Sasha Waltz
Erste Aufführung am 24. Februar 1607

In Italienisch, mit deutschen & französischen Übertiteln

[FR] Orfeo de Claudio Monteverdi est l’un des premiers opéras, l’inventeur du genre, affirme-t-on même, créé au Palazzo Ducale de Mantoue, le 24 février 1607.

Mais si cette œuvre historique est programmée cette saison, comme elle est régulièrement à l’affiche un peu partout, ce n’est absolument pas pour une quelconque raison archéologique. Elle est d’une incroyable beauté, intemporelle, dans le traitement musical et vocal de son sujet.

Orfeo, comme le dit le Prologue confié à la Musique, va «conter l’histoire d’Orphée, qui attira les bêtes sauvages grâce à son chant et qui soumit l’enfer par ses prières». Orfeo, si heureux d’avoir gagné l’amour de la belle Eurydice; Orfeo, écrasé par la douleur quand celle-ci meurt mordue par un serpent; Orfeo, convainquant les divinités infernales de lui permettre de ramener avec lui au monde des vivants la belle aimée; Orfeo, incapable de résister au désir de la contempler, se retournant et la perdant… mais pour la retrouver, grâce à son père Apollon, étoile parmi les étoiles… à moins qu’il ne soit déchiré par les Bacchantes, selon la version retenue de l’œuvre.

Ce qui est remarquable aussi avec Orfeo, c’est comment, fruit de la rencontre d’un sujet antique et d’un compositeur du début du XVIIe siècle, après un long purgatoire, redécouvert au début du XXe siècle, il ne cesse de motiver des musiciens et des chanteurs de notre temps, ainsi que, encore et encore, des metteurs en scène fascinés par les incroyables possibilités significatives et scéniques de son univers. Sasha Waltz, à son tour, a voulu lui donner vie. Si l’on connaît bien, au Grand Théâtre, la chorégraphe pour l’avoir régulièrement rencontrée, on n’a pas oublié non plus ses fascinantes mises en scène d’opéras: Medea de Pascal Dusapin, Didon & Enée d’Henry Purcell et Matsukaze de Toshio Hosokawa.

» Waltz met ainsi en place des procédés élémentaires et abstraits qui ne nous rivent pas à l'anecdote narrative, mais laissent au contraire saillir – avec une incroyable force expressive, au travers de tableaux d'une beauté formelle souvent à couper le souffle - les articulations essentielles de l'action. Opera Online

» Sasha Waltz a conquis le public avec sa lecture chorégraphiée de l’Orfeo de Monteverdi, une mise en scène dont tous les éléments fusionnent en une remarquable polyphonie scénique. [...] La danse intensifie le propos, multiplie l’émotion. [...] Georg Nigl [...] est remarquable de conviction, et dans son chant et dans son jeu, tout comme Charlotte Hellekant [...]. Luxemburger Wort

» Sasha Waltz s’est unie avec un rare bonheur au travail du compositeur qui ne peut que se féliciter d’avoir été aussi admirablement servi. [...] Le résultat est d’une beauté sans faille, d’une grande perfection formelle. Aussi «contemporaines» que soient la chorégraphie et la mise en scène, elles servent une réalisation qu’on pourrait qualifier de classique. Non pas classique dans le sens académique du terme, mais classique dans le sens de l‘aboutissement, de la plénitude des formes. Le Nouvel Observateur à propos de Matsukaze

[DE] Opern über antike oder Sagen-Stoffe, mit einer ganz neuen, eigenständigen Ästhetik in Szene gesetzt von der Regisseurin und Choreographin Sasha Waltz: Das war in den letzten zehn Jahren ein unverwechselbares Markenzeichen des Grand Théâtre. Unvergessen – und bis heute weltweit erfolgreich – ist die umwerfende Version von Purcells Dido & Aeneas, die in Luxemburg Premiere feierte, ebenso wie die Medea-Interpretation des französischen Komponisten Pascal Dusapin.

Die Zusammenarbeit mit der Compagnie Sasha Waltz & Guests (aus Berlin) ist ebenso eine Grand-Théâtre-Konstante wie die schwedische Mezzosopranistin Charlotte Hellekant, die etlichen Produktionen der Ära Feitler Glanzlichter aufsetzte. Nun kommt sie als Messaggiera in Monteverdis Orfeo – an der Seite von Titelheld Georg Nigl, dem derzeit angesagtesten Liedersänger im Lande. Mit dem Freiburger Barockconsort, der Kammerformation des renommierten Freiburger Barockorchesters, und dem Vocalconsort Berlin wird Orfeo außerdem musikalisch hochkarätig begleitet. Man darf gespannt sein, wie sich Waltz der Monteverdi-„Favola in Musica“ nähert, die als Gründungs-Mythos der Kunstform Oper gilt. Statt des im 16. Jahrhundert üblichen, mit Musik begleiteten Schauspiels schuf Monteverdi eigenständiges Musiktheater, mit Ouvertüre, Rezitativen und einer eigenen dramaturgischen Sprache.

Der Stoff ist aus der griechischen Mythologie und aus der späteren Orpheus-Oper von Gluck bekannt: Der begnadete Sänger Orfeo verliert seine Geliebte Eurydice durch den Biss einer giftigen Schlange. Verzweifelt folgt er ihr in die Unterwelt, sein Gesang becirct selbst die Herrscher des Hades, und er darf Eurydice mit zurück auf die Erde nehmen – wenn er sich auf dem Weg zum Licht nie umsieht. Er versagt, seine Geliebte verschwindet – doch die Götter schenken ihm ein Wiedersehen im Himmel.

Orfeo ist immer auch ein Forschungsprojekt, denn die Noten wurden seinerzeit als Stimmen, nicht aber als vollständige Orchester-Partituren erfasst. So bleibt bei der historischen Instrumentierung mit Zinken, Cistern und diversen Streichern stets viel Spielraum fur Interpretationen. Anders als bei Gluck ein halbes Jahrhundert später hört man bei Monteverdis Frühbarock Renaissance und Spätmittelalter noch deutlich heraus. Als berühmtestes Stück gilt das sich schon in Richtung einer Arie bewegende Trauer-Rezitativ des Orfeo „Tu se morta“.

» Sasha Waltz gelingt mit ihrer Inszenierung ein beeindruckendes Gesamtkunstwerk. […] Herausragend unter den Solisten ist der Wiener Bariton Georg Nigl in der Titelrolle. Seine physische Präsenz und stimmliche Qualität tragen den Abend. Trierischer Volksfreund

» ... wie sich die Tableaus in Bewegung setzen und Sichtbares aus Unsichtbarem dergestalt entsteht, dass man oft gar nicht sagen kann, wo das eine aufhört und das andere anfängt: das ist doch wieder eine unerwartete Neuigkeit und ein großes Glück. Frankfurter Allgemeine Zeitung zu Matsukaze

» Zwischen Chor und Tänzer sprühen Funken. Am Ende ergiebiger Beifall. Trierischer Volksfreund zu Medea

[EN] Claudio Monteverdi’s Orfeo is considered to be the first opera and a masterpiece of European musical history. For Sasha Waltz, Orfeo brings together different strands from previous creations, and connects soloists from her arrangements of contemporary pieces with actors from the world of ancient music.

Her version of Henry Purcell’s baroque opera Dido & Aeneas – which is still touring successfully throughout the world – signaled the start of a new chapter in her artistic work. She enhanced the media of musical theatre through the theatricality of dance and created a new genre for the opera, a fusion of dance song and music: the choreographic opera. This new genre continued its development as Sasha Waltz worked on compositions such as Medea (Dusapin, 2007) and Matsukaze (Hosokawa, 2011), both of which were presented at the Grand Théâtre to great critical acclaim.

For her Orfeo, Sasha Waltz will once more work together with the vocal soloists Charlotte Hellekant and Georg Nigl, both regulars to the Luxembourg stage. She will also continue her long running partnership with the Vocalconsort Berlin and bring together the company with the Freiburger Barockconsort – the Freiburger Barockorchester’s chamber group – for their first ever collaboration.

[DIS]

Musikalische Leitung Torsten Johann
Bühne Alexander Schwarz
Kostüme Beate Borrmann
Licht Martin Hauk
Video Tapio Snellman
Orfeo Georg Nigl
Euridice / La Musica Anna Lucia Richter
Messaggiera / La Speranza Charlotte Hellekant
Caronte Douglas Williams
Plutone Konstantin Wolff
Prosperina Luciana Mancini
Apollo / Eco / Pastore 4 Julián Millán
Ninfa / Pastore 1 Cécile Kempenaers
Pastore 2 / Spirito Kaspar Kröner
Pastore 3 / Spirito Kevin Skelton
Pastore 5 / Spirito Hans Wijers

Tanz & Choreographie Sasha Waltz & Guests

Orchester Freiburger BarockConsort
Chor Vocalconsort Berlin
Produktion Sasha Waltz & Guests
Koproduktion Dutch National Opera Amsterdam, Les Théatres de la Ville de Luxembourg, Bergen International Festival und Opéra de Lille
Premiere dieser Produktion am 3. September 2014 Dutch National Opera, Amsterdam

Die Produktion „Orfeo“ wird gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes und die Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin. Made in Radialsystem / Sasha Waltz & Guests wird gefördert aus Mitteln des Landes Berlin.

Vendredi 5 DÉCEMBRE 2014 à 20h00 (tickets)
Dimanche 7 DÉCEMBRE 2014 à 17h00 (tickets)
Mardi 9 DÉCEMBRE 2014 à 20h00 (tickets)

DURÉE 2h00 & entracte

Introduction à l'opéra par Monsieur Jérôme Wigny desAmis de l'Opéra une demi-heure avant chaque représentation (en langue française)

Introduction à l’opéra par
Monsieur Jean-Paul Bettendorff, Vice-président du Richard Wagner Verband Trier-Luxemburg, une demi-heure avant chaque représentation (en langue allemande)

Adultes 65€, 40€, 25€ / Jeunes 8€

Lieu: Grand Théâtre / Grande Salle

Shuttle-Service
von Trier zur Vorstellung vom 7. Dezember angeboten von Frau Lydia Oermann in Zusammenarbeit mit Voyages Emile Weber Kontakt: lydia.oermann(at)web.de / +49 176 30639613

Notre partenaire pour les représentations au Luxembourg

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[TICKETS]2014-12-05 20:00:00 17744+2014-12-07 17:00:00 17745+2014-12-09 20:00:00 17746